Premiera kolekcji miała odbyć się podczas pokazu/prezentacji w Warszawie dokładnie 27 kwietnia. Nazwa kolekcji .crowd. ( z j.ang ʼtłumʼ ) powstała dosłownie parę tygodni przed ogłoszeniem stanu pandemii na świecie. Kolekcja natomiast powstawała przez ostatnie ponad pół roku, a w momencie światowej epidemii wszystkie plany z nią związane legły w gruzach  – przygotowywana od dawana sesja zdjęciowa, pierwszy samodzielny konceptualny pokaz marki Bola w Warszawie.

Pandemia dotyka nas wszystkich, przez chorobę, ogranicza naszą swobodę ruchu i myśli, dotyka nas też ekonomicznie i gospodarczo, ale także twórczo – ale jakby nie było najważniejsze jest teraz zdrowie i bezpieczeństwo. Uczucie niemocy,  niepokoju i pewnego rodzaju porażki planów artystycznych nie były łatwe  do zniesienia, ale w końcu hasła towarzyszące nam cały czas od tego czasu, pojawiające się dosłownie wszędzie: #staysafe, #staystrong, #stayhome zostały wykorzystane przez projektantkę jako ATUT!  Kolekcja .crowd. – tłum bez tłumu, sesja bez planu, interpretacja własna, przede wszystkim bezpieczeństwo oraz zaangażowanie – projektantka chciała  jakoś przekłuć uczucie porażki i rezygnacji z planu premiery kolekcji na nowe wyzwanie, nowe wartości.

Jak pokazać tłum bez tłumu, jak przeprowadzić sesje zdjęciową z  sześcioma modelami, aby każdy był bezpieczny i czuł się swobodnie? W końcu, myśląc o tym jak uratować projekt i premierę kolekcji, projektantka zdecydowała się zadać proste zapytanie: Czy macie ochotę, czas, chęci, na zrobienie sobie zdjęć samemu, bezpiecznie, z własną interpretacją wybranych stylizacji z pokazu? Nie spodziewała się tak ochoczej i zbiorowej odpowiedzi: TAK!

Zaangażowanie modeli  i modelek, własne pomysły jak odbierają nową kolekcje, totalnie poruszyły projektantkę i pomysłodawczynię, zaskoczyły niesamowitą energią – tak niespodziewana akcja w tym ciężkim i trudnym czasie naprawdę spowodowała że chce się działać, pracować, nie być obojętnym. Do wszystkich stylizacji  wybranych zdalnie ze stylistą Mateuszem Kołtunowiczem zostały doszyte maski/ kominiarki oraz rękawiczki, tak aby  w 100% zadbać o bezpieczeństwo w trakcie zdjęć.

Do projektu .crowd. –  nazwa kolekcji przeobraziła się w większy projekt – projektantka zaprosiła sześć wyjątkowych postaci:

Weronika: modelka
Zdjęcia: młodsza siostra –  Emilia 14 lat
Kolekcja kojarzy mi się z czymś innym i nowym niż dotąd miałam okazję nosić. Bardzo się cieszę, że mogłam wziąć udział w sesji, ponieważ to było takie oderwanie się od tej pandemii, coś co sprawiło, że w końcu o niej nie myślałam i miałam ciekawe zajęcie podczas siedzenia w domu.

Sylvia: performerka /modelka
Zdjęcia: samowyzwalacz/Sylvia
Moje sesje, jak spora część moich zdjęć to ucieczka/wycieczka do innej rzeczywistości. To była spontaniczna, pierwsza reakcja na ubrania, które dostałam.

Grzegorz: model
Zdjęcia: przyjaciel Ernest
Fotki strzelił mi mój wieloletni przyjaciel Ernest przy okazji szybkiego spacerku, kiedy spotkaliśmy się na robienie bitów po tygodniach izolacji.Kolekcja kojarzy mi się z potrzebą kamuflażu w dystopijnym, pełnym inwigilacji, może nawet cyberpunkowym świecie, który – mam nieodparte wrażenie – czai się tuż za rogiem i powoli do nas zagląda. Jednocześnie kolorystyka i wykorzystane materiały powodują, że stylizacje wyróżniają się z tłumu, nie ważne jak bardzo chcielibyśmy się ukryć, powodując paradoks. Czasy pandemii potęgują poczucie dystopii i wizji przyszłości, którą dotychczas dane nam było znać wyłącznie z sci-fi i która nie zawsze maluje się w ciepłych barwach.

Krysia: dj/ producentka/ modelka
Zdjęcia: znajomy fotograf z Krakowa
Sam ten patchwork to dla mnie taki uporządkowany nieporządek. Jeśli chodzi o odczucia podczas sesji, to było to świetne przeżycie, na chwilę można było prawie zapomnieć o pandemii, chociaż niezupełnie, przez to, że normalnie mocno oblegane miejsca były puste i to stworzyło taki surrealistyczny klimat podczas sesji.

Zuza:  dj /tatuatorka – wraz z chłopakiem Karolem: menager /producent
Zdjęcia: Zuza/Karol/samowyzwalacz
Zdjęcia robiliśmy sobie sami, ze względu na trudne warunki, ale potraktowaliśmy to jako świetną zabawę. Kolekcja kojarzy mi się trochę z takim kosmicznym camo [śmiech]. Jak się ubierasz w te rzeczy, to wyglądasz jak z innej planety i tak też patrzą na ciebie ludzie – na księżycu na pewno nikt by się nie oglądał za nami, jak idziemy we dwójkę cali ubrani w takie same dresy. Sesja była miłą ucieczką od codzienności, taki urlop od pandemii.
Karol o udziale w projekcie: Było to zupełnie czymś nowym, bo nie brałem udziału wcześniej w takich projektach i zgodziłem się dlatego też, bo kolekcja mi się totalnie podoba.

Powstałe zdjęcia doskonale opisują założenia kolekcji w świeży i oryginalny sposób, jednocześnie stają się ze sobą spójne i opowiadają dziwną historie o obecnym czasie, emocjach i modzie – dla projektantki stają się dodatkową siłą napędową do dalszych działań, pogłębiają wiarą we wspaniałe osoby i ich pomoc, oraz w to że mimo tego że znaleźliśmy się wszyscy w dziwnej nowej, sytuacji to właśnie zaangażowanie i moda dała nam kilka chwil oddechu i możliwości ucieczki od codzienności.

Kolekcja. crowd. 2020 – w kolekcji widzimy mieniące się materiały – niczym kameleon, który chce się dostosować do otoczenia, jednak w nim samym pozostaje wyjątkowy i zauważony; paczworki, dopracowane formy marynarek i unisexowych bluz, kompletów dresowych, wszechobecne dodatki w postaci breloków, plecaków, pasków. Kolorowy wzór to autorską grafiką projektantki, do której inspiracją był tłum ludzi – tłum jako zgromadzenie, chęć zlania się w tłumie, ale jednocześnie zachowania indywidualizmu i chęci wyróżniania się. Paczwork natomiast ma tu znaczenie dodatkowe jako łączenie różnych emocji, ludzi, osobowości, styli i potrzeb. Kolekcja z założenia miała być bardzo uniwersalna, a jednocześnie pozwalająca wyróżnić się, podkreślić swój styl i indywidualność. Pojawiające się sylwetki ‘zentai full suit body’ mogą być kojarzone z japońską sztuką ubierania się, której celem jest zyskanie anonimowości i wolności.